分享會現場

9月22日，曹宇新書《鏡中人》新書分享會在華東師范大學校友之家舉行，這不僅是一場新書分享會，也是一場文藝青年們久違的聚會。《鏡中人》中的詩性語言給在場的嘉賓和讀者們留下了深刻印象，正如同濟大學教授葉瀾所說，它突破了一般小說重敘事的框架，體現了時代與歷史的氛圍，體現了人與時代的關系、家庭中人與人的關系、生與死的關系，以及生者與死者的交流，這些“關系”讓《鏡中人》給讀者帶來愉悅的閱讀體驗，呈現出其獨特的文學質地。

詩人宋琳通過視頻的形式，祝賀了《鏡中人》的出版。在宋琳看來，這部小說命名為《鏡中人》，具有很明顯的象征意味。拉康的鏡像理論認為，鏡子實際上是人的自我意識的參照物。宋琳也認為，鏡子是伴隨人成長的媒介物，始終以靜觀的方式存在于人的生活中。微小的事物就像一面鏡子，能夠照出巨大的生活。曹宇對生活中不易察覺的細節的捕捉，尤其為人稱道，這也是宋琳認為《鏡中人》得以成功的秘訣。更特別的是，《鏡中人》以一種開放性的形式向讀者敞開，讀者可以從任意一頁開始閱讀，結束處也可以被視作另一種開始。

宋琳從文學理論的視角，分析了曹宇和《鏡中人》的文學風格。博爾赫斯、卡爾維諾等作家通常使用幻想構建一個魔術般的世界。但南斯拉夫作家契斯的文學觀念與其不同。契斯自稱“想象的現實主義者”，他在小說中利用了大量的檔案、回憶錄、當時新聞等歷史文獻，在真實文獻的基礎上加入文學的想象和虛構，最終呈現為小說。在宋琳看來，《鏡中人》的文學觀念與契斯的類似，特別是在處理個人生活這一方向上。最后，宋琳相信馬拉美所言“世界的存在就是為了成為一本書”，認為我們的生活最終也是要成為一部書，期待曹宇能夠寫出第三部優秀的作品。

隨后，同濟大學教授張閎、上海市作協研究室胡笛、上海社會科學院出版社編輯包純睿參與了本次活動的專家評論環節，并就“文學意味著什么”，以及《鏡中人》這部小說的文學性展開了深入討論。

張閎認為，文學性是人性的組成部分，但同時超越了人的物質性。胡笛用錢谷融所言“文學就是人學”回答了這個問題，文學對不同的人而言，意義有不同。對作者而言，文學作品是一種抒發，釋放作者的情感、創傷性的記憶；對讀者而言，文學是一種療愈，可以從作者的個體經歷和私密性的經驗中，獲得對生命的更廣闊的認知。雖然現在媒介眾多，例如短視頻，但其背后還是一個故事，必須具備文學性才能打動別人。文學是我們理解他人、理解世界的一種底層思維。

談及第一次讀到曹宇的文字時最深刻的感受，包純睿認為，曹宇的文字十分克制。即便如此，讀者還是能夠從中感覺到深刻的情感，以及作者關于生命的思考。因此，這種克制是一種沖突的體現——這既是一種消減，體現生命的緘默；也是一種增長，體現生命的沉重性。這為包純睿帶來了《鏡中人》的編輯靈感，在呈現方式上體現出“克制”的風格。

主持人錢倩提到，在《鏡中人》里，曹宇對極端世界的處理十分特別，這種處理既不是毫無人情的，也沒有遠離痛苦折磨；讓讀者在感受到角色的切膚之痛的同時，又具備超脫之情。胡笛從語言的角度分析曹宇小說的“克制美學”。早在《一條像你一樣的河》中，曹宇就用碎片化的、場景式的語言，喚起讀者的共鳴。《鏡中人》亦是如此，胡笛朗讀了《鏡中人》的幾個片段進行舉例說明。曹宇的語言是非常精練的，同時其語義也很豐富。小說中反諷的語言、留白的語言、意象的使用，以及人稱的轉化，這些都是克制而含義豐富的表達。對于這種文學呈現，張閎認為，曹宇是巧妙地通過鏡子這一意象，達到了超脫的效果。鏡子承載了所有的情感與記憶，講述主人公的經歷，其實也是講述主觀之鏡中的自己。一個好的作家，既是鏡子，也是鏡中人。

《鏡中人》，曹宇著，上海社會科學院出版社出版

奇，這個無論幼兒階段還是成人階段都未走出祖母視線的男人，自許的“廢物”，他的內心煎熬，他的屈辱，他對被醫生挾持的病妻的不忍，對“更像當哥的”弟弟和睡在窄小閣樓上祖母的愧疚，對青梅竹馬的老五偶然的心動，對節日的冷淡，對沒有孩子的坦然，連同所有的秘密，都被稱為命運的東西從鏡中取走了，于是那面鏡子只剩下了黑暗。 

是的，“黑暗總在那兒，我們只是從未注意而已”。

作家曹宇的第二部長篇小說，故事著眼于上海，時間線跨越三代，舊租界洋房、石庫門建筑、各色街景等真實碎片不停閃現……介于虛構與非虛構之間的文本，帶有明顯的意識流私小說氣質，將日夜滌洗后的血腥記憶，逐漸幻化成一個關乎人性的真實故事。（蘇靖韻）